Kiedy odbędzie się Szopienicki Festiwal Muzyki Dawnej 2026?

Festiwal zaplanowano na październik 2026 roku. Pierwszy koncert odbędzie się 4 października o godz. 17:00, drugi — 18 października.

Czy wstęp na koncerty festiwalu jest bezpłatny?

Tak, wstęp na oba koncerty jest wolny. Liczba miejsc jest jednak ograniczona.

Jakie instrumenty zabytkowe będą słychać na festiwalu?

Podczas koncertów usłyszyć można będzie gitarę barokową, teorję, flet traverso i klawesyn — instrumenty charakterystyczne dla muzyki dawnej.

Gdzie odbywają się koncerty Szopienickiego Festiwalu?

Pierwszy koncert w Miejskim Domu Kultury Szopienice, drugi w Kościele Ewangelickim Zbawiciela na ul. Bpa H. Bednorza 20 w Szopienicach.

Kto są wykonawcami na festiwalu?

W koncertach wystąpią: Victoria Lerche-Kurpas (mezzosopran), Jan Markowski (gitara barokowa, teorba), Monika Targowska (flet traverso) i Joanna Owczarek-Ciszewska (klawesyn).

Szopienicki Festiwal Muzyki Dawnej 2026: koncerty w Katowicach

VII edycja festiwalu muzyki dawnej w Katowicach w październiku 2026. Dwa koncerty z muzyką barokową, wstęp wolny. Dowiedz się, kiedy i gdzie.

Szopienicki Festiwal Muzyki Dawnej powraca w październiku 2026 roku w siódmej edycji, przynosząc do Katowic dwa koncerty poświęcone muzyce z epoki baroku i renesansu. To doskonała okazja dla wszystkich zainteresowanych historią muzyki i instrumentami zabytkowych, aby poznać repertuar, który formował europejską tradycję muzyczną.

Dwa koncerty, dwa światy muzyczne

Festiwal zaplanowano na dwa weekendy października. Pierwszy koncert, zatytułowany „Pieśni Południa”, odbędzie się 4 października 2026 roku o godzinie 17:00 w sali widowiskowskiej Miejskiego Domu Kultury Szopienice. Drugi koncert zaplanowano na 18 października w Kościele Ewangelickim Zbawiciela przy ulicy Bpa H. Bednorza 20 w Szopienicach.

Element	Koncert 1 „Pieśni Południa”	Koncert 2
Data	4 października 2026	18 października 2026
Godzina	17:00	—
Miejsce	MDK Szopienice, sala widowiskowska	Kościół Ewangelicki Zbawiciela
Wokalistka	Victoria Lerche-Kurpas (mezzosopran)	—
Instrumenty	Gitara barokowa, teorba	Flet traverso, klawesyn
Program	Pieśni południowoeuropejskie	Sonaty i fantazje
Kompozytorzy	Jose Marina, Gaspar Sanz, Barbara Strozzi	G.Ph. Telemann, A. Corelli, Anna Amalia Pruska, rodzina Bachów

Co usłyszymy na pierwszym koncercie?

Pierwszy wieczór festiwalu przyniesie repertuar południowoeuropejski. Na scenie pojawi się Victoria Lerche-Kurpas, mezzosopran, w towarzystwie Jana Markowskiego, specjalisty od gitary barokowej i teorby. Duet zaprezentuje utwory takich kompozytorów jak Jose Marina, Gaspar Sanz oraz Barbara Strozzi — postaci kluczowe dla zrozumienia muzyki XVII i XVIII wieku.

Ten koncert wpisuje się w program „Weekend Seniora z Kulturą”, co sugeruje szczególny nacisk na dostępność dla szerszej publiczności i edukacyjny wymiar wydarzenia. Wybór instrumentów — gitary barokowej i teorby — pozwoli słuchaczom poznać, jak brzmiała muzyka w jej oryginalnym brzmieniu, zanim współczesne instrumenty przejęły dominującą rolę w wykonawstwie.

Drugi koncert: sonaty i fantazje w kościele

Tydzień później, 18 października, publiczność będzie miała okazję wysłuchać duetu Moniki Targowskiej (flet traverso) i Joanny Owczarek-Ciszewskiej (klawesyn). Program tego wieczoru obejmuje sonaty i fantazje kompozytorów takich jak Georg Philipp Telemann, Arcangelo Corelli, Anna Amalia Pruska oraz członkowie rodziny Bachów.

Wybór Kościoła Ewangelickiego Zbawiciela na miejsce drugiego koncertu nie jest przypadkowy — akustyka świątyni idealnie podkreśla intymny charakter muzyki kameralnej. Flet traverso, instrument, który w XVIII wieku zdobywał coraz większą popularność, będzie dialogować z klawesynem, tworzą solistyczne i towarzyszące partie.

Czym jest muzyka dawna i dlaczego warto jej słuchać?

Muzyka dawna to utwory napisane przed przełomem XVIII i XIX wieku, wykonywane na instrumentach historycznych lub ich współczesnych replikach. Dla początkujących słuchaczy może to być brama do zrozumienia, jak ewoluowała harmonia, melodyka i forma muzyczna, które znamy dzisiaj.

Koncerty festiwalu stanowią edukacyjną wartość — pozwalają usłyszeć, jak brzmią instrumenty w ich naturalnym brzmieniu, bez wzmacniania elektrycznego czy współczesnych modyfikacji. To doświadczenie zmienia perspektywę na muzykę, którą znamy z nagrań fortepianowych czy orkiestrowych wersji.

Praktyczne informacje dla uczestnika

Wstęp na oba koncerty jest wolny, co czyni festiwal dostępnym dla każdego zainteresowanego słuchacza. Jednak liczba miejsc jest ograniczona, dlatego warto zaplanować wizytę z odpowiednim wyprzedzeniem. Oba koncerty odbywają się w Szopienicach, co ułatwia logistykę dla mieszkańców Katowic i okolic.

Pierwszy koncert w sali widowiskowskiej MDK będzie bardziej formalne doświadczenie, drugi — w kościele — przybierze bardziej kameralny, intymny charakter. Różne otoczenie wpłynie na percepcję muzyki i stworzy zupełnie inne wrażenia estetyczne.

Co to oznacza dla Ciebie

Jeśli jesteś początkującym słuchaczem muzyki dawnej, festiwal oferuje bezpłatny dostęp do profesjonalnego wykonawstwa i możliwość poznania repertuaru, który rzadko pojawia się w codziennym życiu muzycznym. Dla muzyków amatorów to okazja do obserwacji, jak specjaliści radzą sobie z instrumentami zabytkowych i jak interpretują utwory z epok poprzednich.

Uczestnictwo w takich wydarzeniach rozszerza horyzonty słuchowe i uczy słuchania z uwagą — umiejętności, która przydaje się zarówno w praktyce muzycznej, jak i w codziennym odbiorze sztuki. Dodatkowo, bezpłatny dostęp eliminuje barierę finansową, którą często stanowią koncerty klasyczne.